¿Cómo se le ocurrió la idea de crear Megalomorpha?
PUBLICIDAD
– Antes de empezar esta serie, hacía arte vibrante y surrealista. Empecé a querer diversificar y hacer algo relacionado con el terror, y mi primera idea fue añadir algo espeluznante a una vieja foto de una excavación arqueológica. Por casualidad, vi una publicación en Twitter de alguien que preguntaba por un objeto extraño que había encontrado en su jardín. Era una pupa de polilla y me encantó su aspecto. Añadí una pupa similar a la antigua foto y, a partir de ahí, todo empezó a crecer de forma natural.
¿Cuál es el objetivo de este proyecto?
– Con este proyecto, me propuse crear un mundo alternativo en las sombras del nuestro, donde estas criaturas maliciosas se han estado aprovechando de nosotros durante milenios, o posiblemente incluso más. Quiero que cada historia se sienta completa individualmente, y que al mismo tiempo presente una sola pieza de un rompecabezas más grande, de modo que uno sólo puede obtener una imagen completa más clara sumergiéndose y leyendo varias historias. Algunas historias también se sentirán contradictorias, ya que están contaminadas por las perspectivas de sus personajes (algunos pueden tratar de estudiarlos como una especie biológica, mientras que otros pueden verlos como figuras sobrenaturales, o incluso religiosas). Si he hecho bien mi trabajo, ¡se irán con tantas preguntas como respuestas!
¿Es difícil crear imágenes tan realistas?
– La parte más difícil del trabajo suele ser encontrar las imágenes adecuadas para combinarlas. Una vez hecho esto, editar una imagen puede llevar entre 3 y 10 horas en la mayoría de los casos. Pero llevo 12 años haciendo fotomanipulación, así que mi flujo de trabajo se ha vuelto bastante rápido en ese sentido. Cuando hago historias más complejas e interconectadas como Megalomorpha (especialmente con las últimas partes que son más largas) una de las cosas más difíciles es crear la historia. Suelen requerir mucha investigación, sobre todo cuando la narración tiene lugar en una zona y una época con las que no estoy muy familiarizado. A menudo me pongo en contacto con personas y expertos locales para que me ayuden a investigar la historia de una zona. Es una parte muy gratificante del proceso porque me encanta la historia, así que también me ayuda a ampliar mis conocimientos.
Algunas personas creen que sus creaciones son auténticas. ¿Qué les diría?
PUBLICIDAD
– Creo que la fotomanipulación tiene el potencial de mezclar historias y realidad, y hace que la gente se sumerja completamente en una narrativa mientras se pregunta: “¿Esto es real?”. Es, en cierto modo, una parte de la experiencia que quiero que la gente tenga. Pero cuando terminan de leer, me gusta dejar claro que se trata de ficción para que la gente que no está familiarizada con mi trabajo no se confunda. Diría que el 99% o más de los confundidos se dan cuenta rápidamente de que no es real. Pero a veces tengo que lidiar con gente que empieza a insistir en que es auténtico. Por ejemplo, ha habido casos de personas que han vuelto a publicar mis historias en Internet, eliminando cualquier indicación de que están hechas por mí o incluso de que son ficción. Normalmente esto se soluciona cuando me pongo en contacto con ellos directamente, pero a veces parece que se extiende más rápido de lo que yo puedo quitarlo, lo que puede ser frustrante.
Si pudiera decir algo a las personas que se han enamorado de una de mis fotos y siguen pensando que es real, es que vengan a ver cómo las he hecho. Transmito en directo todo mi trabajo en Twitch, bajo el nombre de usuario Valdevia. Allí se pueden encontrar grabaciones de cómo se hicieron la mayoría de mis imágenes, ¡lo que suele ser prueba suficiente para convencer a cualquiera!
¿Qué otros artistas te inspiran?
– En el género del terror en Internet, que a menudo tiene esa mezcla única de historia y realidad que siempre intento captar, tengo que empezar con el trabajo de Trevor Henderson. Consigue captar la sensación de las historias de miedo contadas alrededor de una hoguera, y siempre crea monstruos realmente imaginativos. También tengo que mencionar a David Romero (@CinemamindDavid en Twitter) y a Leslé Kieu (@leslekieuart), ambos artistas increíbles. Y podría seguir enumerando grandes artistas del terror que he conocido a través de Internet.
En cuanto a los cómics, el trabajo de Junji Ito es increíble. Explora muchas ideas atrevidas y terroríficas tanto en formato corto como largo. Recomiendo especialmente Uzumaki, que es mi principal inspiración para la serie Fractal.
En cuanto al cine, el género del found footage siempre me inspira, ya que me encanta contar historias a través de las pruebas que dejan. Algunos de mis favoritos dentro de este género son Noroi, de Koji Shiraishi, e Incantation, de Kevin Ko. También estoy enamorado del mundo que crea Guillermo del Toro con sus películas, especialmente las que tienen una mezcla de cuento de hadas e historia, como El laberinto del fauno.
Háblenos de sus otros proyectos.
– Fractal es mi segunda serie principal, en la que estoy trabajando al mismo tiempo que Megalomorpha. La describo como una visión a vista de pájaro del apocalipsis. Comienza en una versión paralela de nuestro mundo en 2006, donde un barco derrama una sustancia desconocida en el océano. Esta sustancia transforma todo lo que toca en formas fractales de complejidad interminable. En los años siguientes, se apoderará del mundo y provocará la lenta destrucción de la sociedad.
También tengo muchas historias cortas individuales en las que me gusta trabajar entre mis series más largas. En ellas aparecen planetas hechos de carne, hongos que comen huesos, folclore y mucho más. Estudié medicina antes de convertirme en artista, así que el terror médico es algo que me va muy bien. A veces me gusta crear nuevas enfermedades imposibles, como el Pupillosarcoma (una pupila que crece hasta apoderarse de toda la cara), o dientes que salen de los huesos.
¿Qué comentarios ha recibido sobre sus obras?
- Siempre me alegra ver los comentarios e impresiones de la gente. Un comentario clásico que recibo es “¡Me lo creí por un segundo hasta que vi quién lo había publicado!”. Una vez hice una foto en la que aparecía una sirena muerta en la playa. ¡Tanta gente preguntó si era real que el conocido sitio web de comprobación de hechos Snopes tuvo que hacer un artículo sobre mí para explicar que era un artista! Llevo el “confirmado como falso por Snopes” como una insignia de honor. También me gusta sorprender a la gente a veces y presentar algo bonito o tonto con el mismo tono serio que mis obras de terror. La gente no se lo espera, así que siempre consigo que se rían.
¿Qué le depara el futuro a Megalomorpha?
- Actualmente estoy trabajando en las dos próximas historias de Megalomorpha al mismo tiempo. Después, ¡no lo sé! Seguiré contando historias en este mundo hasta que no haya nada más que contar, o hasta que sienta que el misterio ha alcanzado una resolución adecuada. Cuando termine con ellas, me gustaría reunir todas las historias en un libro o algún tipo de versión física, quizá ampliando algunas historias y añadiendo más documentos. Espero que los editores estén interesados en algo así.
“También tengo muchas historias cortas individuales en las que me gusta trabajar entre mis series más largas. En ellos aparecen planetas hechos de carne, hongos que comen huesos, folclore y mucho más”
— Eduardo Valdés-Hevia, @Valdevia_Art
